"Михаил Ромм. Размышления: советский и зарубежный кинематограф" - читать интересную книгу автора

Картина опирается на лучшие традиции великой советской кинематографии,
традиции, идущие от "Броненосца "Потемкин", от "Матери", от "Чапаева". Эти
традиции - в суровом пафосе борьбы труда, в великой жизненной правде без
прикрас, в страстной любви к нашему советскому человеку - труженику и бойцу,
в смелости формы, в зрелищной выразительности, в кинематографической
яркости, в идейной целеустремленности.
"Повесть о нефтяниках Каспия" обладает этими лучшими качествами
советского киноискусства.
Фильм вызывает чувство гордости за советского человека, за его
мужество, простоту, честность, беззаветное служение делу строительства
коммунизма. Мы узнали много важного и прекрасного о людях, многому научились
на примере их самоотверженного труда.

Об итальянском неореализме*
______________
* Статья написана не ранее 1958 года. Печатается по тексту,
хранящемуся в фонде М. И. Ромма.


Меня попросили ответить на вопрос: что я думаю об итальянском
неореализме.
Прежде всего, я думаю, что это прекрасное искусство, перед которым
следует снять шляпу в знак глубокого уважения к тем людям, которые его
создали.
Я убежден, что некоторые итальянские картины последних пятнадцати лет
продвинули кинематограф вперед больше, чем широкий экран, синерама и
стереофония звука, вместе взятые. Ибо итальянские мастера по-новому
взглянули на самое существо нашего искусства.
Кинематограф любого формата неотделим от фотографии. Наблюдение
человека и природы лежит в его основе. Ни одно искусство не в состоянии так
объективно и так пристрастно, так темпераментно и так внимательно
рассматривать и отражать жизнь во всех ее формах, во всех ее проявлениях,
как кино. Когда великий Люмьер снял первые в истории человечества
кинокадры - прибытие поезда на вокзал и выход рабочих из ворот завода, - он
не только показал возможности движущейся фотографии, он инстинктивно угадал
область применения генеральной силы нового искусства.
Поэтому я был огорчен, когда узнал, что на Всемирной выставке в
Брюсселе жюри, состоявшее из молодых режиссеров, включило в число десяти
лучших фильмов всех времен "Кабинет доктора Калигари" - немецкую картину
времен немого кино, в которой действие погружено в претенциозно условную
среду, в которой сделана попытка решительно оторвать кинематограф от прямого
наблюдения жизни. Жизнь казалась автору этой картины слишком грубой и
бедной, пестрой и случайной, а главное - невыразительной. Это была
безнадежная попытка всесторонней стилизации мира, включая и человека с его
поведением. Я вижу в этой попытке не только дурной вкус, но и неверное
понимание природы кинематографического зрелища, - ибо в кажущейся грубости и
пестроте жизни, в ее неповторимых, но закономерных случайностях лежит высшая
выразительность кинематографа. Истина эта глубоко понята и в ряде картин
блестяще реализована итальянскими неореалистами, которые показали новые
возможности рассмотрения жизни, исследования ее правдолюбивым и могучим