"Е.М.Пекерская. Вокальный букварь" - читать интересную книгу автора

часто оцениваем в зрительных категориях: солнечный, блестящий, яркий,
сильный, темный, тусклый, плоский, матовый, круглый, узкий.
Известны "цветовые" восприятия музыки у Н.А.Римского-Корсакова,
А.Н.Скрябина, когда зрительные впечатления придают слуховым ярко выраженный
эмоциональный характер: композитор пишет не то, что слышит, но и то, что
видит.
Голос слепого певца, как правило, тусклый, унылый, невыразительный,
недаром он стал в литературе образом певца печали. Зрительные впечатления
улучшают слуховые (пример этому - внимание плохо слышащих людей к
артикуляции).
Вокальный слух - это способность не только слышать, но и "видеть",
зрительно представлять себе работу органов голосообразования. В этой работе,
конечно, помогает внимание, способность слушать свои ощущения и
"представлять" эти процессы, то есть видеть "внутренним взором". Большую
помощь оказывает контроль за собственным телом с помощью зеркала.
Обучение вокальному искусству - это длительный, кропотливый процесс, в
котором очень важна систематичность. Построение занятий может быть разным.
Итальянский маэстро Манчини (18 век) занимался со своими учениками
ежедневно утром и вечером, он учил их в течение трех лет петь упражнения и
вокализы, и только на этом материале, постепенно усложняя его, достигал
технического совершенства и виртуозности голосов своих учеников. Сам маэстро
ежедневно знакомил своих подопечных с богатством музыкальной культуры, а по
истечении трех лет занятий говорил: "Теперь вы можете петь все!".
В наших вокальных школах обучение пению проходит одновременно в двух
направлениях:
Первое направление - это освоение навыков певческого голосообразования
и голосоведения с помощью упражнений и вокализов.
Второе направление - изучение ряда произведений с той или иной степенью
раскрытия их художественного замысла (в зависимости от продвинутости и
одаренности обучающегося), а также ознакомление студента с богатством
вокальной литературы (изучение музыкальной литературы, посещение концертов,
слушание записей).
1 направление - это фундамент, на котором зиждется 2 этап работы.
Как без прочного фундамента не бывает хорошего здания, так без хорошей
вокальной школы не может быть хорошего певца, как бы ни был он одарен от
природы музыкальностью и эмоциональностью.
Однако совмещение этих двух направлений в одном потоке занятий таит в
себе угрозу того, что начинающий не успевает освоить вокальные навыки и
представления на упражнениях, а уже начинается еще более сложная работа над
произведениями, а ученик теряет все приобретенное. Иногда следует
задержаться только на упражнениях и вокализах, дать возможность ученику
закрепить полученные навыки и только после этого переходить к очень простым
произведениям.
Бывает довольно трудно психологически работать с начинающим только над
упражнениями и вокализами, так как у него нет достаточного понимания,
глубинного осознания необходимости и ценности этого этапа работы, он
начинает скучать на упражнениях, стремясь петь сразу произведения.
Задача педагога заинтересовать ученика, довести до его сознания цель
этой работы, ее важность и необходимость, постепенность в "строительстве"
нашего музыкального инструмента - голосового аппарата. Очень большое