"Виктор Васильевич Бычков. Эстетика " - читать интересную книгу автора

читателя (или слушателя) глубинную сущность описываемого.
В древнерусском певческом искусстве тенденция к повышенной эстетизации
мелодии выразилась в использовании так называемых аненаек, хабув, хомонии.
Суть этих приемов заключалась во внесении в распеваемый канонический текст
дополнительных (бессмысленных с вербальной точки зрения - заумных - ср.
"заумь" футуристов) звуков, слогов, слоговых периодов внутрь слов,
мелизматическое распевание которых усложняло и украшало мелодическую линию
песнопения, но существенно затрудняло понимание текста.
Активизацией вербального выражения эстетических представлений русского
Средневековья характеризуется период конца XV- XVI вв. Лидер
"нестяжателей", монашеского сообщества, порицавшего излишнее владение
собственностью монатырями, Нил Сорский разрабатывает русский вариант
"эстетики аскетизма", а внимание его оппонента по организации монастырской
жизни преподобного Иосифа Волоцкого привлечено к осмыслению литургической
(богослужебной) эстетики. Он же впервые на Руси достаточно подробно
излагает православную теорию иконы и сюжетно-иконографическую программу для
иконописцев. В XVI в. определенный вклад в утверждение средневековых
эстетических представлений вносят такие мыслители, как Максим Грек, Вассиан
Патрикеев, Зиновий Отенский, старец Артемий, князь Андрей Курбский, а также
церковные соборы 1551 г. ("Стоглав") и 1554 г. Эстетическая сфера, и прежде
всего литература и церковное искусство, активно переплетаются в этот период
с политической, внутрицерковной и идеологической борьбой различных
церковно-государственных группировок. Слово книжника осознается как важное
оружие в борьбе за социальную справедливость ("правду"). Труд художника
расценивается почти как нравственно-духовный подвиг и почитается наряду с
монашеским подвижничеством. Каноничность и традиционализм осознаются в
качестве важнейших принципов искусства, в то время как художественная
практика начинает постепенно отходить от них, что предвещает начало кризиса
средневекового типа художественного мышления, достигшего своего пика к
концу XVII - началу XVIII в. Разворачивается острая полемика по поводу
сложных религиозных аллегорических изображений, появившихся в церковной
иконописи. В результате символическое богословие Псевдо-Дионисия Ареонагита
и особенно его теория "неподобных подобий" впервые в православной эстетике
осмысливаются в качестве теоретического фундамента живописи.
Для второго, переходного от Средних веков к Новому времени периода
древнерусской эстетики характерны дух острой полемики по основным
эстетическим проблемам между традиционалистами и новаторами и постепенный
отход от средневековой стилистики в искусстве под влиянием
западноевропейского искусства XVI- XVIIвв., образцы которого достаточно
регулярно стали попадать в Россию через Польшу и Украину. В XVII в. на
русском языке появляются учебники по грамматике, риторике, арифметике,
пишутся специальные трактаты по музыке и живописи, нормативные руководства
("чиновники") по церемониальной эстетике ("Чиновник архирейского служения",
"Чин освящения воды", "Чин поставления на царство", "Свадебный чин",
"Урядник сокольничья пути" и др.), в которых эстетическая проблематика,
точнее процессуальная эстетика, занимала видное место. Характерной
тенденцией специальных трактатов по искусству этого времени, написанных,
как правило, сторонниками новых, отличных от средневековых, методов и
стилистики в культовом искусстве, является стремление доказать, что эти
методы не противоречат средневековой (и даже патристической) традиции, но