"Виктор Васильевич Бычков. Эстетика " - читать интересную книгу автора

более глубоко реализуют ее, чем прежние.
Так, крупнейший придворный поэт, драматург и теоретик искусства второй
половины XVII в. Симеон Полоцкий берет на себя труд заменить традиционный
прозаический славянский перевод Книги псалмов свободным стихотворным
переложением-толкованием и обосновывает это тем, что и древнееврейский
оригинал был поэтическим; а главное, - что поэтический текст позволяет
более лаконично выражать мысли, одновременно усиливая и истолковывая их
глубинный смысл; поэтическая форма (метрика и рифма), по его убеждению,
доставляет читателю духовное наслаждение и тем самым способствует
проникновению в духовные глубины содержания.
В изданном в 1679 г. в Москве первом трактате о музыке - "Мусикийской
грамматике" - его авторы Николай Дилецкий и Иван Коренев, отстаивая
преимущества нового полифонического церковного пения (партесного) перед
старым унисонным (знаменным - от "знамени" - особого типа древнерусской
нотации), считают его не отрицающим средневековую традицию, но продолжающим
на новом, более высоком уровне. Подобная тенденция проявилась и в трактатах
по живописи, написанных во второй половине XVII в. в основном сторонниками
нового, ориентированного на западные образцы церковного искусства. Особой
полнотой и глубиной отличается трактат "нового" иконописца и "живописца"
Иосифа Владимирова. Последовательно отстаивая преимущества новой
"живоподобной" (т.е. стремящейся к иллюзорно-натуралистическому изображению
человеческого лица, прежде всего) живописи перед старыми иконами, он
опирается на аргументы византийских иконопочитателей в защиту миметических
изображений (которые существовали только в ранней Византии), в частности,
на предание о "Нерукотворном" образе Христа (т.е. образе - отпечатке
идеального лика Христа на матерчатом плате, осуществленном самим Христом).
В XVII в. подобные "Нерукотворные" образы с большим техническим мастерством
писал друг Владимирова Симон Ушаков. Их сегодня можно увидеть в
Третьяковской галерее и в других экспозициях древнерусской живописи.
Традиционалисты (прежде всего старообрядцы, но не только они)
XVII-XVIII вв. яростно боролись со всеми этими западническими
(еретическими, в их понимании) нововведениями в церковном искусстве и в его
теории, но главные тенденции времени были не на их стороне. Художественная
культура России неумолимо уходила от средневекового миропонимания,
средневекового художественного языка во всех видах искусства и требовала
своего теоретического осмысления и обоснования, которые по мере своих сил и
способностей стремились дать сами создатели этого искусства - иконописцы,
живописцы, музыканты.


Россия Нового времени.

Россия Нового времени. С петровских времен традиции религиозной
эстетики в России ушли на задний план, религиозное искусство превратилось в
сугубо ремесленное производство предметов церковного обихода, не лишенных,
конечно, и некоторого внешнего художественного блеска. Эстетическое
сознание светского общества активно осваивает идеи и стереотипы
западноевропейской эстетики того времени, в университетах преподается
западная философия, начинают читаться курсы эстетики, перелагающие азы
европейской эстетической мысли. В сфере имплицитной эстетики только с