"Мартирос Сарьян" - читать интересную книгу автора (Д.В. Сарабьянов)

«синтетических» пейзажей 1923 – 1924 годов не только локальностью сюжета, но и своей
живописью. Нет здесь присущих прежним работам больших обобщений, контрастных
цветовых сопоставлений (как, например, в «Армении» и других работах). Пейзаж выдер


1 Журн. «Норк», 1925, № 5 – 6 (на армянском языке).
2 «Я стоял перед работами Сарьяна и говорил как бы с самим собой — Сарьян певец
ярких красок армянской природы. Я был взволнован и всё время повторял — он певец
Армении, певец Армении». Вспоминал Аветик Исаакян о знакомстве с творчеством М.
Сарьяна на Международной выставке в Венеции (Аветик Исаакян, Сарьян принадлежит
всему миру, Собр. соч., т. IV, стр. 163, изд. «Айпетрат», 1959, на армянском языке).
3 Все три работы были увезены художником в 1926 г. в Париж. Отправленные впоследствии
на родину, они погибли при пожаре на пароходе в Константинопольском порту.
Эти работы мало известны, и судить о них можно лишь по сохранившимся снимкам.



жан в единой светлой серо.зелёной гамме. Художник изобразил дворик своего дома со
всеми бытовыми подробностями, таким, каким он увидел его в один весенний слегка облачный
день. Те отличия, которые имеются в этом пейзаже, можно, конечно, объяснить
методом работы с натуры. Но было бы ошибочно видеть причину происшедших изменений
только в этом. Обращение художника к натуре было следствием, а не причиной. В
художнике происходил перелом, изменилось его отношение к задачам живописи.

В «синтетических» пейзажах, исполненных Сарьяном в первые годы его жизни на
родине, образ Армении предстаёт в романтическом наряде. Но уже вскоре художник
стремится передать Армению в её повседневности, в менее декоративном, более конкретном
и более глубоком философском аспекте. В своих исканиях новых средств Сарьян
приходит к убеждению, что только непосредственное обращение к натуре может
разрешить поставленную задачу.

Сарьян решает на некоторое время, чтобы проверить правильность своих исканий,
покинуть Армению. Осенью 1926 года он едет в Париж. Надежды, которые связывались
с этой поездкой, оправдались. «Поездка в Париж и изучение французских мастеров, —
пишет Сарьян, — ещё более укрепили мои творческие установки»1. Что касается французских
мастеров, то в данном случае Сарьян имеет в виду импрессионистов. Конечно,
они и раньше были известны художнику по московским собраниям Щукина и Морозова,
но и в те годы, как отмечалось выше, его более привлекали Гоген и Матисс. Почему Сарьян
остановился на импрессионистах, он сам достаточно определённо высказался: «Я
считаю что импрессионизм — большое открытие, и не только в живописи… В импрессионизме,
правда, были разные уклоны, которые для нас неприемлемы, но в основном
импрессионизм всё же разрешил большие вопросы. Самое главное в области живописи
(пластической формы) — это солнце, свет, цвет. Когда мы пишем вне этих условий, получается
живопись не того качества, какое нам нужно: мрачно, темно, как.то ограниченно…
Надо уметь ценить важные достижения в искусстве, брать из художественного
наследия то, что нужно»2.

И Сарьян взял от импрессионизма то, что ему было нужно, не став его прямым последователем.