"Уильям Вордсворт. Избранная лирика " - читать интересную книгу автора

нравственности. Сочетание суровой конкретики описания бытовых реалий с
идеализацией нравственных начал сельской жизни в гармонии с природой
побудило некоторых английских критиков назвать произведения Вордсворта
"суровой пасторалью" (hard pastoral).
Баллады Вордсворта были "лирическими": в отличие от драматичной,
имеющей законченный сюжет народной баллады, они часто представляли собой
бессюжетную зарисовку, рассказ о встрече автора с человеком, чья судьба или
образ мыслей поразили его; лиризм предполагал также явно выраженную
авторскую точку зрения и дистанцию между автором-рассказчиком и героем
баллады. "Терн" и "Гуди Блейк и Гарри Джилл" ближе всего к народной балладе
и по законченности сюжета, и по повествовательной технике, и по тематике и
нравственному пафосу, по вмешательству высших сил в дела героев. В других
балладах поэт демонстративно отказывается от целостного сюжета, и очень
часто содержание баллады составляют встреча и разговор героя-автора с
каким-либо человеком ("Нас семеро", "Последний из стада", "Саймон Ли",
"Странствующий старик") или монолог-рассказ героя о своей судьбе
("Странница", "Безумная мать", "Жалоба покинутой индианки").
Все герои вордсвортовских баллад - люди не только бедные и простые, но
слабые и уязвимые по своему положению: малые дети, немощные старики,
влюбленные женщины, брошенные с ребенком на руках... Их бедствия могли бы
вызвать и сентиментальную жалость, и социальный протест, но не это являлось
главной целью автора. Поэт был бы очень огорчен, если бы читатель не
разглядел в его героях силы и высоты духа - той, что проявляется не в
доблести и героизме на большой сцене истории, а в тихом мужестве терпения, в
отзывчивости, самозабвенной заботе о других, умении быть благодарным,
чувстве неразрывной связи со своими близкими. Герои Вордсворта достойны не
жалости, а подражания.
Возьмем балладу "Слабоумный мальчик", которая долго вызывала нарекания
критиков: поэта упрекали в любовании "идиотизмом сельской жизни". Конечно,
взявшись изобразить внутренний мир больного ребенка, Вордсворт подошел к
самой границе того, что допустимо может стать объектом поэзии. Но как бы
ярко ни были обрисованы переживания маленького Джонни, главная героиня
баллады - его мать: это она, не в силах помочь больной соседке, отваживается
послать своего слабоумного сына в город за доктором в надежде, что он сможет
передать поручение, а потом разрывается между тревогой за больную старую
Сьюзен и переживаниями за своего ребенка. Другой центральный персонаж
баллады - старуха Сьюзен, которая, отпустив соседку искать сына, сама в
тревоге о Джонни, забывает о своей болезни и отправляется на их поиски. Обе
женщины забывают о своих несчастьях в заботе о другом, и обе тем самым свои
несчастия преодолевают. В финале они так рады, что нашелся ребенок, что у
читателя создается впечатление, будто смертельная болезнь Сьюзен не просто
на минуту забыта, но, возможно благодаря ее духовному порыву, отступила.
К балладам Вордсворт присоединил несколько лирических стихотворений, в
которых выразил свои новые романтические представления о ценности интуиции,
непосредственного впечатления, особенно в сравнении с книжной премудростью
("Увещеванье и ответ" и "Все наоборот"), об особом статусе детства, о
важности детского восприятия мира ("История для отцов"), о влиянии
природного окружения на внутренний мир личности. Знаменитое "Тинтернское
аббатство", завершавшее сборник "Лирических баллад", почти сразу же было
оценено как лирический шедевр Вордсворта, образец чуткого и вдумчивого