"Дэвид Туп. Рэп Атака " - читать интересную книгу автора

of Death Row Records" *(*Cтвол Есть, Гуляешь Налегке: Впечатляющий Подъем и
Жесткое Падение Death Row Records), амбиции Vanilla Ice  в хип-хоп бизнесе
были прекращены грозным владельцем Death Row Records Мэрионом "Сьюджем"
Найтом. Сделав несколько фальшивых заявлений о том, что он является
гангстером, и присвоив себе права на композиции, на самом деле созданные его
ДиДжеем, Шоколадом, Ice вскоре вынужден был ответить за свои слова перед
Найтом. Ice проговорился, что Найт держал его за ноги, перекинув с балкона
на пятнадцатом этаже. Была ли эта история правдивой или нет, тем не менее
позже он был вынужден переписать права в суде в пользу DJ Chocolate на семь
песен с альбома, проданного в количестве 18 000 000 копий.
В девяностые, реальный рэп проникся духом нереальности, поскольку
пропорции гонораров сильно возросли. К 1998 году хип-хоп вытеснил кантри
музыку, став самым продаваемым американским форматом. Практически на каждом
альбоме был стикер - "Внимание родителям- ненормативная лексика", - хип-хоп
стал бунтарским жестом выбора, альтернативой альтернативному  року, при
этом  обладая большей наглостью, более неприличным языком, более мощным
битом и басом.

ЗВЕРЬ ДОЛЖЕН ЖИТЬ

Раньше хип-хоп происходил от брейкдэнсеров, артистов-граффитистов, МС и
больше всего от диджеев. Но сейчас, в 1995-м, эгоизм и жадность заставили
наплевать на основы. Те МС, которые ведут себя таким образом, видят себя
идущими дальше, но на самом деле они вкладываются в смерть истинного
хип-хопа.
С остающимися до миллениума пятью годами, эти мелодраматические слова,
сказанные на треке Kool DJ E.Q "Death to Hip-Hop", просигнализировали
появление мятежников, разочарованных траекторией культуры би-боев, и
настроенных соблюдать ценности старой школы. И когда диски записей "старой
школы" были заново упакованы словно реликты прошедшей эры, члены The
Sugarhill Gang решили сыграть на ретро-настроениях, снова собравшись вместе,
чтобы поехать в тур с ностальгическими концертами.
Двадцать лет ранее, шок от новых веяний разошелся от Бронкса по пяти
пригородам Нью-Йорка, расширяясь, будто круги по воде, по всей Америке,
достигнув, в конце концов, самых отдаленных уголков глобуса. Изобретя новый
язык музыкального общения, живописи, танцев, одежды, сленга, музыкальной
композиции и даже последовательность музыкальных инструментов, пионеры
хип-хопа заняли свою собственную нишу в мире, где доминировал глобальный
капитал.
Хип-хоп не мог исчезнуть как стиль жизни, словно проходящее увлечение,
которое причесали, а потом отодвинули в сторону чувствующие моду
пластиночные корпорации, арт галереи и киностудии.
Это была жизнь (как потенциально экспрессивная, так и прибыльная),
которая могла быть прожита с достоинством и надеждой, и пересекала расовые
барьеры, растворяя племенные жанровые разделения, давая пространство
множеству необработанных, но сверкающих талантов. Как способ делать музыку,
хип-хоп был полностью новым изобретением. Лишь несколько предсказаний его
будущих инноваций остались похороненными в смутных мечтах авангарда 20-го
века; даже они заблуждались.
Никто не мог предсказать или ожидать искусства диджеинга. С новыми