"Сати Спивакова. Не все " - читать интересную книгу автора

забавлялись, как сумасшедшие. Оркестр был немножечко оркестром аристократов.
Когда другие коллективы везли из заграничных турне чемоданы с колготками,
газовыми косынками, кримпленом и мотками пряжи, в багаже "Виртуозов Москвы"
были английский чай и пледы. Гонорары были другие, и спрос был другой.
Помню, как мы справляли дни рождения музыкантов в ресторанах гостиниц
"Националь" и "Интурист", все подъезжали на своих машинах - "москвичах" и
"жигулях", и жены оркестрантов выходили в шубах. Вокруг шептались: "Виртуозы
Москвы" приехали. Их всех знали в лицо, каждого в отдельности. Помню то
время, когда концерты "Виртуозов" от первой до последней ноты
транслировались в прямом эфире по первой программе телевидения. Владимир
Иванович Попов, одно время заместитель министра культуры, очень любил и
оркестр, и Володю и делал все, чтобы пропагандировать "Виртуозов Москвы"
совершенно бескорыстно. Оркестр был настоящим элитным коллективом.
Спиваков создал уникальную модель масс-культуры в жанре камерного
музицирования, в котором первым добился невероятных результатов. На Западе
на оркестр был огромный спрос. Импресарио Спивакова обращались в
министерство культуры с запросами, на которые и Госконцерт, и министерство
отвечали: "Такого оркестра нет". Только после первого концерта в Большом
зале Консерватории появилась статья в "Правде" "Есть такой оркестр".
Я знаю, что "Виртуозы Москвы" - это история и творческая биография
самого Спивакова. С другой стороны, "Виртуозы Москвы" - это огромная жертва
Спивакова. Затяжная пауза в его карьере скрипача произошла потому, что много
сил, знаний, связей, энергии и энтузиазма мужчины, которому под сорок, он
бросил на свой оркестр. Читая сейчас статьи о его сольных концертах тех лет
и ожиданиях, которые на него возлагались на Западе, я понимаю, что, если бы
не возникли "Виртуозы Москвы", которым он дал клятвенное обещание (и
выполнил его!) меньше играть и гастролировать как солист, Спиваков-скрипач
достиг бы гораздо больших вершин.
В силу его широкой натуры - он ничего не умеет делать вполовину - весь
его накопленный к тому времени потенциал, энергия имени и славы - все было
отдано на поддержку "Виртуозов Москвы". Впереди себя он проталкивал оркестр.
Приглашали его - он предлагал "Виртуозов". И на это ушло добрых пятнадцать
лет, прежде чем он понял, что можно самому еще что-то сделать и что, в
общем, есть жизнь и без "Виртуозов Москвы".
Поначалу все были довольны, все было внове: первая поездка в Японию,
Германию, Испанию, Штаты. Но человек ко всему привыкает. "Виртуозы" тоже
привыкли к тому, что повсюду их встречают полные залы, и на лицах маститых
музыкантов появилась усталость от успеха и ирония. Привычка к благополучию
порождала стремление к чему-то большему. В каждом своем интервью Володя не
забывал сказать, что любой музыкант его оркестра способен завтра сыграть
соло. Они - высококлассные артисты, ученики Ойстраха, Янкелевича и
Ростроповича. Это так и не так. Многие играли соло, но немногие способны
были играть так, чтобы было видно: этот музыкант может быть солистом. Так
играли феноменальный гобоист Алексей Уткин, Аркадий Футер, Михаил Мильман и
ученик Спивакова Борис Гарлицкий. Остальные же были классной командой.
Спиваков создал оркестр, который работал на "полупроводниках". Ему стоило
пошевелить локтем, и они вместе играли пиццикато. Он уходил со сцены (были
такие бисовые трюки), а они продолжали играть в унисон. Конечно, это
нарабатывалось в процессе репетиций. Но не все были такие уж уникальные,
встречались и средние музыканты, а то и просто профнепригодные. Кого-то