"Игорь Анатольевич Мусский. 100 великих режиссеров " - читать интересную книгу автора

относится лишь к "искусству представления", в то время как нужно всем
актёрам стремиться к "искусству переживания", отводя "представлению"
подчинённое место. В каждом спектакле будет он теперь добиваться полной
правды актёрского самочувствия и всех сценических действий актёра.
"Пьесой для исканий" становится и шекспировский "Гамлет". Для работы
над этим спектаклем Станиславский в том же 1908 году приглашает молодого
английского режиссёра Гордона Крэга.
Станиславский не видел работ Крэга, но слышал рассказы о нём от
Айседоры Дункан, с которой он познакомился ещё в 1905 году. Дункан для
Станиславского - идеальное воплощение всех его устремлений к истинному
искусству. Доказательство возможностей хореографии вне традиционного балета,
которым он так увлекался в юности.
Однако искусство переживания, истинное чувство не нужны решению Крэга,
он увлечён символизмом и выдвигает тезис об актёре-марионетке. Пути
режиссёров не сходятся - расходятся. Выясняется противоположность целей и
методов Крэга и Станиславского.
В постановке тургеневского "Месяца в деревне" (1909) Станиславский
применил свой новый метод работы с исполнителями на практике. Он убеждается
в правильности избранного им пути работы с актёром. Актёрский ансамбль был
безупречен. Сам Станиславский исполнял роль Ракитина.
В 1910 году, оторванный от театра длительной болезнью, Станиславский
углубляется в изучение "жизни человеческого духа" актёра на сцене. Он
открывает всё новые элементы своей "системы", уточняет те законы, которые
лежат в основе актёрского искусства. Заимствует у Гоголя определение
"гвоздь" роли, потом находит своё - "сквозное действие". Входят в обиход
театра новые термины и понятия - "куски", "задачи", "аффективная память",
"общение", "круг внимания".
С помощью своего ближайшего друга и соратника Л.А. Сулержицкого он
создаёт в 1912 году при МХТе так называемую Первую студию для молодых
актёров. Перегруженный работой в МХТе, Константин Сергеевич занимается со
студийцами только урывками, курс занятий по системе ведёт Сулержицкий.
Спектакли студии "Гибель "Надежды"" Гейерманса и "Сверчок на печи" по
Чарлзу Диккенсу имели успех. По признанию самого Станиславского, они
обнаружили в молодых исполнителях "дотоле неведомую нам простоту и
углублённость" и наглядно доказали плодотворность применения принципов его
системы.
Мировую войну Станиславский встретил на европейском курорте Мариенбад.
Пока переполненный поезд из Мюнхена шёл к пограничной станции Линдау, истёк
срок, назначенный для отъезда иностранцев из Германии. Допросы, обыски... С
трудом Станиславский возвращается в Россию.
Константин Сергеевич оказался единственным из директоров
золотоканительной фабрики, кто считал безнравственным наживаться на войне.
"У меня вышел маленький инцидентик на фабрике, и я отказался и от
невероятных доходов и от жалованья. Это, правда, бьёт по карману, но не
марает душу", - пишет он дочери.
Станиславский выпускает "Горе от ума" в декорациях Добужинского. Он
прорабатывает с актёрами (по "кускам" и "аффективной памяти") все роли и
массовые сцены.
Станиславский хочет противопоставить войне торжественный мир "Маленьких
трагедий" Пушкина. В создании спектакля объединяются Станиславский,