"Хазрат Инайят Хан. Мистицизм звука " - читать интересную книгу автора

личности другого в стихах, но конструкция слов или мысль, стоящая за ними,
могут быть вредоносными. Они вредят не только тому человеку, для которого
были написаны; но иногда, если этот человек силен, обрушиваются и на поэта,
таким образом разрушая его навсегда.
Могут спросить: "Тогда разве драма и трагедия не приносят вреда?" Есть
много вещей, ранящих нас, приносящих вред, но есть множество вещей, которые
в то же время очень интересны. Кроме того, существуют умы, которые трагедией
привлекаются сильнее, чем другими вещами. Это естественно, потому что иногда
есть рана, и эта рана болит какое-то время, но это ощущение может быть
полезным. Его можно назвать болью; но в то же время это полезная боль, -
боль от раны, которая потревожена. Несомненно, слишком много трагедии
нежелательно для человека, но артистичная натура, тот, кто любит поэзию,
находит что-то в трагедии. Не читать Шекспира - это значит лишать себя
великой радости; поэзия Шекспира всеобъемлюща. Но когда люди пишут стихи,
связанные с конкретной личностью, - королем или каким-либо повелителем -
тогда они имеют прямое действие. Однако и пьеса может производить сильный
эффект.
Вышесказанное соответствует психологической точке зрения; это не
значит, что это точка зрения Суфия. Суфии очень любят поэзию, но их страсть
к ней иногда заходит очень далеко в выражении чувств стремления, желания,
разбитого сердца, разочарования. Согласно психологии, это неправильно.
И также с музыкой. Для музыканта может быть очень интересно создавать
некую магическую музыку, рисующую наводнение или разрушение города и всех,
живших в этом городе; на какое-то время это может казаться ему развлечением,
эксцентричным воображением; но такая музыка имеет свое влияние.
Самым интересным является то, как посредством искусства, поэзии, музыки
или движений, совершаемых в танце, создается мысль или чувство, эффект от
которых является результатом всего действа; искусство, можно сказать, это
покров. Любому плану требуется покров, чтобы выразить жизнь этого плана.
Музыка - это мир; поэзия - это мир; искусство - это мир. Человек, живущий в
мире искусства - это тот, кто чувствует и знает этот мир, кто любит его;
человек, который живет в мире музыки, видит музыку, он ценит музыку. Для
того, чтобы обладать видением музыки, человек должен жить в ней и наблюдать
этот мир более пристально. Другими словами, недостаточно, чтобы человек был
музыкальным и чтобы он занял свое сердце и душу музыкой; но он также должен
развить интуицию, чтобы видеть с большей проницательностью.
Как прекрасно замечать, что искусство во всех своих аспектах является
чем-то живым, говорящим о добре и зле. Это не только то, какой смысл человек
видит во фресках в старых итальянских домах или какое искусство создано в
скульптуре древних времен; но эти же произведения искусства как бы говорят
нам об истории прошлого; они рассказывают нам о художнике, создавшем их,
степени его эволюции, его мотивах, его душе и о духе того времени. Это учит
нас, что наша мысль и чувство несознательно воспроизводятся во всем, что мы
используем: в месте, в камне, в дереве, в кресле, во всех вещах, которые мы
готовим; но в искусстве художник совершенствует музыку своей души, своего
ума. Для него это не автоматический процесс, а разумное творческое действие,
которое приводит к другому эффекту. Это показывает, что для нас недостаточно
просто учиться искусству или заниматься им; но для того, чтобы довести его
до совершенства, сделать его полным, мы должны понимать психологию
искусства, посредством которого человек достигает цели своей жизни.