"Хазрат Инайят Хан. Мистицизм звука " - читать интересную книгу автора

передаваемых ими идей, существует некое чувство; оно как бы в них и за ними.
Когда я был в Берлине, я видел скульптуры вокруг дворца Кайзера; это были
произведения искусства, вызывающие мысли об ужасе, терроре, разрушении. Как
только я увидел это, я сказал: "Неудивительно, что все случилось так, как
случилось, поскольку эти статуи были созданы заранее". На произведение
искусства может быть приятно смотреть, в нем может быть заключено большое
мастерство, и все же ум художника действует через него, и эффект,
производимый картиной, не в том, что она внушает внешне, но в том, о чем она
говорит вслух голосом своего сердца. В каждой картине, в каждой статуе, в
каждой художественной конструкции можно это увидеть; в них есть скрытый
голос, постоянно говорящий о цели, с которой это произведение искусства было
создано.
Иногда художник не осознает своего творения. Он следует своему
воображению; он может действовать против собственного творения; он, может
быть, вызывает действие, которого он бы не хотел для себя или для того
человека, которому это произведение предназначается. Однажды я побывал в
одном храме. Я не мог назвать этот храм красивым; но он был замечательным,
уникальным в своем роде. Как только мой взгляд упал на его цветовое
построение и на стоящие в виде рельефов изображения, я был удивлен и
подумал, как такой храм мог просуществовать столь долгое время; он должен
был быть разрушен давным-давно. И вскоре после этого я узнал, что этот храм
и был разрушен. Идея заключается в том, что зодчий этого храма был столь
поглощен своим проектом, что забыл о гармонии духа, с которой следовало бы
создавать план; и поэтому все кончилось неудачно.
Однажды подруга позвала меня взглянуть на картины, созданные ее мужем.
Как только я увидел их, мне открылась вся история этого человека: как его
душа шла по жизни, мучения, через которые она прошла; все это было выражено
в картинах. А каково было состояние обладателя этих картин? Ничего, кроме
печали и депрессии.
Лучше бы художник боялся создавать работы, которые могут вызвать
что-либо нежелательное, потому что тогда бы он был более аккуратен; а если
бы он пытался узнать эффект, который они вызывают, то научился бы различать.
Очень легко наслаждаться красочной идеей, но человек должен понимать, что
важна не только идея, но также и ее результат: разрушительный он или
созидательный? Например, на пароходах, особенно в Ла-Манше, как только вы
заходите в каюту, - первое, что вы видите, это изображение тонущего
человека, надевающего спасательный жилет. Это первое, что оказывает на вас
впечатление, как первое знамение. Конечно, это инструкция; но эта инструкция
психологически выполнена неверно. Если нужны какие то инструкции, было бы
лучше распространять открытки с изображениями после того, как корабль
отойдет от берега, после того, как люди привыкнут к нему. Это более, чем не
мудро - надо бы подобрать другое слово для этого - помещать в школьной
комнате или в часовне сцены смерти; особенно, связанные со святыми и
учителями, которые, будучи бессмертными, никогда не умирали.
То же самое и с поэзией. У индусов существует психология поэзии,
которой обучают поэта прежде, чем ему будет позволено писать стихи. Потому
что это не только выражение ритма или игры ума и мысли; но писать поэзию
означает конструировать что-то: создавать или разрушать. Иногда поэзия
оказывает влияние на благосостояние или упадок великих, во славу которых она
была создана. С ней связана наука. Человек может возвышенно говорить о