"Джеймс Баллард. Похищенный Леонардо" - читать интересную книгу автора

Джеймс Баллард

Похищенный Леонардо

Исчезновение, а если попросту, то кража "Распятия" Леонардо да Винчи
из Лувра, обнаруженная утром 19 апреля 1965 года, стала причиной
беспрецедентного скандала; Десяток крупнейших ограблений музеев - скажем,
похищение "Герцога Веллингтона" Гойи из Национальной галереи в Лондоне,
нескольких картин импрессионистов из частных коллекции во Франции и
Штатах - казалось, должны были, приучить публику более спокойно относиться
к очередным потерям шедевров. На деле же событие было воспринято миром как
неслыханное оскорбление. Тысячи телеграмм со всей планеты ежедневно
сыпались на Кэ д'Орсей, в Лувр, французские консульства в Боготе и
Гватемале. Привыкшие отбивать атаки пресс-аташе от Буэнос-Айреса до
Бангкока пребывали на этот раз в полнейшей панике.
Сам я оказался в Париже через двадцать четыре, часа после того, как
"Великий скандал с Леонардо" замелькал на страницах газет. Публика кипела
от возмущения, поносила полицию и взывала к властям.
Официальный Париж, судя по всему, находился в шоке. Злополучный
директор Лувра был вызван с конференции ЮНЕСКО в Бразилии и держал ответ
перед президентом в Елисейском дворце. Второе Бюро объявило тревогу, и, по
меньшей мере, три министра без портфеля были извещены, что их политическое
будущее весьма сомнительно, если шедевр не будет найден в самое ближайшее
время. Как заявил Президент на пресс-конференции накануне в полдень, кража
Леонардо - вызов не только Франции, но всему цивилизованному миру, и в
страстном обращении призвал правительства всех стран содействовать поискам.
Мои собственные ощущения, несмотря, на профессиональный интерес (я
был и остаюсь директором Нортсби, всемирно известного аукциона на
Бонд-стрит), в общем-то совпадали с чувствами широкой публики. Когда такси
миновало сады Тюильри, я посмотрел на грубые черно-белые иллюстрации в
газетах лучезарного шедевра да Винчи. Я отчетливо вспомнил великолепную
колоратуру картины, бесподобную композицию, гениальную трактовку светотени,
непревзойденную технику, знаменовавшую наступление Высокого Возрождения.
Несмотря на ежегодные два миллиона репродукций картины (это не считая
бесчисленных стилизаций и имитаций), она пронесла сквозь века свое
неповторимое очарование и художественное совершенство. Созданная да Винчи
спустя два года после "Богородицы и святой Анны", также хранящейся в Лувре,
она, оказалась не только одной из немногих картин Леонардо, сохранившей
первозданность, несмотря на усилия энергичных реставраторов, но была
единственным полотном мастера (если не считать постепенно исчезающую и ныне
едва видимую "Тайную Вечерю") с многофигурной композицией " подробным
содержательным пейзажем.
Может быть, именно многофигурная композиция вызывала едва ли не
гипнотическое состояние у искушенного зрителя. Загадочное, почти
двусмысленное выражение лица умирающего Христа, полуприкрытые
завораживающие глаза Мадонны и загадочный взгляд Магдалины - эти
характерные признаки кисти Леонардо были более чем просто художественным
приемом. На фоне большого Скопления фигур, которые как бы восходили в
отдаленное небо, эти лица превращали всю сцену распятия в апокалиптическое
видение Воскрешения из мертвых и Страшного Суда над человечеством. Из этого